Alors que l’artiste est actuellement en tournée à travers les États-Unis pour The Eras Tour, elle a clairement montré à quel point elle se gélifie avec d’autres artistes, surtout quand il s’agit de faire de la musique. Dans les collaborations suivantes de Taylor Swift, nous voyons comment elle parvient à les inclure de la meilleure façon possible tout en leur donnant la possibilité de se faire leur propre. Voir ceux qui restent dans nos souvenirs en consultant la liste ci-dessous.
Collaborations Taylor Swift qui montrent qu’elle est la meilleure partenaire
Je ne veux pas vivre pour toujours. Zayn Malik
Taylor Swift excelle dans les collaborations, incluant d’autres artistes dans sa tournée américaine et leur permettant de faire leur propre musique.
Dans l’une des meilleures collaborations de cette année, cette chanson est tout au sujet du désir et de la douleur, mais la vraie dévastation ici est à la fois leur voix. Avec toutes les harmonies et les notes élevées étendues, nous les voyons tous les deux exercer leur gamme vocale remarquable au maximum. C’est l’une des collaborations les plus sous-estimées mais les plus brillantes de Swift.
fin jeu feat. Ed Sheeran et Future
Dans le passé, Sheeran avait l’habitude de rapper, et cette chanson prouve qu’il était probablement vraiment qualifié car il capture le ton entier. Les rythmes de cette musicalité lyrique et de la musicalité lyrique en font vraiment le BOP qu’il est. Le message de la chanson consiste à découvrir l’amour et à faire de l’autre personne leur priorité, mais elle est livrée d’une manière si joyeuse et ludique que leurs deux parties donnent un rebond à la chanson. Sheeran a peut-être changé son air maintenant, mais cette chanson montre comment il allait toujours bien avec le rythme et les paroles.
moi! exploit. Brandon Urie de panique! À la disco
L’orthographe peut être amusante, mais cet artiste a fait une impression, en particulier avec ses compétences francophones au début. Les paroles humoristiques, les images et sa voix, cependant, sont très révélatrices. Il avait en fait mal à la gorge le jour de l’enregistrement, mais cela ne s’est pas passé du tout. Pendant ce temps, Swift a la capacité de paraître incroyable en faisant n’importe quel type de musique. La chanson vise à dire désolé pour les imperfections qui sont des ruptures de tâches que seule l’autre peut accepter.
Je parie que vous pensez de moi (version de Taylor) (de la voûte) feat. Chris Stapleton
Elle a démontré l’importance d’une perspective de deux points pour cette chanson en travaillant avec un partenaire dessus. Alors que l’artiste ne vient que pendant le pont et le refrain, son twang country et sa profondeur de voix sont des éléments si complémentaires à cette chanson qu’il rend l’histoire plus complète. Avec toute l’histoire qu’elle apporte à la chanson, les instruments de musique country fonctionnent parfaitement avec cette ambiance. De plus, la contribution de Stapleton à la chanson est si parfaitement géliquée qu’il en fait partie intégrante.
Rien de nouveau (version de Taylor) (From the Vault) feat. Phoebe Bridgers
Les filles tristes ultimes doivent s’unir parce que cette chanson englobe complètement l’expérience d’être une artiste féminine dans l’industrie. À cette époque, c’était le quatrième album de Swift, et les gens ne lui accordaient pas le même niveau d’attention pour sa musique, et elle écrit dans cette chanson qu’elle ne sera rien de nouveau à la fin. De plus, faire collaborer Bridgers à cela est trop brillant car elle a également une voix solennelle qui porte toute la chanson.
Neige à la plage feat. Plus de Lana Del Rey
Une fois de plus, les filles tristes s’unissent dans cette chanson, mais elles chantent quelque chose d’incroyablement éthéré, comme tomber amoureux et ne pas vraiment s’y attendre. Cependant, la chanson n’avait pas de couplet spécifique de ce dernier artiste, mais dans cette version, l’artiste a un couplet complet et une partie du pont qui le rend incroyablement rêveur. Beaucoup de gens pensaient qu’il était étrange que l’artiste, qui était également crédité en tant qu’écrivain, n’ait pas eu une plus grande opportunité de chanter sur ce morceau, alors Swift a réenregistré avec plus d’elle dans la chanson.
Safe and Sound (version de Taylor) feat. Joy Williams et John Paul White
The Hunger Games avait une chanson extrêmement brillante, et c’était celle-ci. Les harmonies, l’instrumental et les paroles englobent complètement l’essence du film, la culture du monde de l’histoire et le genre de nature sinistre profondément enracinée de l’intrigue. De plus, elle chante si bien dans cette chanson qu’il est difficile de croire que quelqu’un en parle encore. La mélodie est si brillante, tandis que la nature primitive, principalement acoustique, de la chanson la rend si parfaite. C’est vraiment un chef d’oeuvre.
exploit d’exil. Bon Iver
Bon Iver a une voix si profonde et retentissante qu’elle met en évidence la relation présente dans le tissu de la chanson. Ces deux-là ne sont plus en couple. Sa masculinité profonde et son ton féminin solennel étoffent le conflit inhérent tout en revenant sur les événements qui rendent la chanson si percutante. Vous tous, préparez-vous à pleurer parce que la chanson est déchirante et vous rappellera en fait le pire chagrin que quelqu’un ait ressenti dans sa vie.
pas de corps,
Bad Blood feat. Kendrick Lamar
Lamar est entré et a complètement repris la chanson mais de la meilleure façon possible. Les rythmes cèdent vraiment la place aux paroles incroyables de Swift car ce sont des paroles si fantastiques. De plus, leur voix se fond si bien qu’il est difficile d’imaginer une chanson sans ses couplets. De plus, ses ajouts au pont sont devenus si célèbres que chaque fois que Swift chante cette chanson en direct, les gens lui chantent sa partie à haute voix, en criant. Les beat drops de cette chanson sont aussi très agréables à écouter.
coney island feat. La Nationale
Un parc d’attractions profondément désolé est l’image qu’évoque cette chanson, et c’est exactement ce dont elle parle. Elle chante une période où les deux étaient tout ce que les gens enviaient et comment, maintenant, tout ce qui reste est du vent froid, du brouillard et un froid qui ne disparaîtra pas, peu importe le nombre de couches que vous mettez. Elle compare leur relation à quelque chose comme ça. Aussi une chanson incroyablement triste. Perdre la seule personne sur qui vous pouviez compter en est un autre aspect. Encore une fois, la conversation dans cette chanson est ce qui la rend si déchirante.
Renégat avec Big Red Machine
La chanteuse chante à propos de deux amants qui s’éloignent une fois de plus, mais elle discute également de la nécessité pour l’un des conjoints de faire attention à l’autre car ils se font souvent du mal et causent des problèmes. Pendant ce temps, l’autre personne doit attendre pour vraiment l’aimer. Cette chanson est particulièrement déprimante car il ne s’agit pas seulement d’amour mais aussi de haine de soi et de perte d’amour à cause du refus des chanteurs d’abandonner leurs souffrances passées.
Toutes les chansons susmentionnées sont disponibles en streaming sur Spotify. Selon vous, quels autres partenariats avons-nous manqués ? Faites-le nous savoir dans les commentaires ci-dessous.
